Mossies: Catching Art
Animated Short Film
Zobacz projektŚrodek zimnej wojny – konflikt pomiędzy zachodem a Związkiem Radzieckim coraz bardziej się zaostrza. Poczuj klimat neonowych lat 80-tych na własnej skórze!
Mieliśmy okazję stworzyć cinematic trailer do gry Call of Duty: Black Ops Cold & Warzone. Trailer zapowiada kolejną odsłonę gry wyprodukowanej przez studio Activision. O procesie powstawania animacji i stojących przed twórcami wyzwaniami opowiadają reżyser Damian Nenow i CG supervisor Hubert Zegardło.
Budujący napięcie film przedstawia genezę gniewu jednego z głównych bohaterów i wprowadza widza w mroczny nastrój lat ’80 ubiegłego wieku. Przygotowana przez nas animacja bazuje na assetach i scenariuszu wypracowanym wraz z Activision.
Activision to fantastyczny zespół, pozytywnych i bardzo kreatywnych ludzi. Bardzo sobie cenię takie produkcje, w których stajemy się prawdziwym partnerem dla klienta, gdzie jest miejsce na kreatywny i pełen obustronnego szacunku dialog. Podejmując się pracy nad tym projektem czuliśmy na sobie dużą odpowiedzialność, ale również, jako fani serii, ogromną ekscytację!– komentuje Damian Nenow. – Na przestrzeni storyboardu, animatiku i prewizu przetłumaczyliśmy tekst scenariusza na język filmowy, proponując choreografię, jej umiejscowienie w scenografii, montaż i kompletny, filmowy kształt trailera.
Scenariusz to dopiero zalążek do niezliczonych możliwości ich dalszej interpretacji. Każdy z tych elementów trzeba rozwinąć i przekuć na świat naszego CGI. – dodaje Hubert Zegardło. – Dzieje się to zarówno od strony technicznej-assetowej, na przykład poprzez zinterpretowanie niemal na nowo postaci o bardzo ograniczonej ilości detalu w grze, nadanie jej w formy miliono-poligonowego zdetalizowanego modelu; a także ujęciowej, przez zaproponowanie odpowiednich kadrów, gry aktorskiej czy też oświetlenia wirtualnego planu.
Strona wizualna to projekty Karola Klonowskiego (Art Director), wynikające w dużej mierze ze scenariusza, a także ze szczególnych potrzeb klienta. Ponadto w trailerze możecie znaleźć „kolaż fotografii”, w którym animacja 3D przeplata się z ujęciami 2D.
Pierwsza część trailera, miała pokazać brutalną naturę napadu oraz gniew jednego z głównych bohaterów. Karol podkreślił te potrzeby mrocznym klimatem światła oraz akcentami czerwieni. – wyjaśnia Hubert Zegardło. – Druga część z kolei to chęć wprowadzenia widza gracza w wyjątkowy klimat lat 80-tych, stąd pełne kolorów wnętrza centrum handlowego, rozświetlone popularnymi wówczas neonami.
Sekwencja „kolażu fotografii” miała początkowo służyć jako typowa retrospekcja. Jej dwuwymiarowy charakter miał też w dużym stopniu zoptymalizować produkcję i nadać jej bardziej emocjonalny wymiar. Prowadzony przez Karola Klonowskiego zespół nadał tej scenie bardzo przekonujący charakter wizualny, a sam pomysł i efekt końcowy zostały świetnie przyjęte. – uzupełnia Damian Nenow.
Nasz trailer spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem graczy, a w ciągu pierwszej doby od premiery został wyświetlony ponad 500 tys. razy w serwisie YouTube. Nasz projekt możecie zobaczyć tutaj.