The Witcher Bohater popkultury

Wiedźmin wszedł w XXI wiek w 2003 roku, kiedy zagościł w świecie popkultury w produkcjach współtworzonych przez Platige Image – cinematikach naszych artystów do gier CD Projekt RED oraz serialu Netflixa z wykreowanymi przez nas efektami specjalnymi.

To właśnie w 2003 roku studio CD Projekt Red rozpoczęło pracę nad grą, rozsławioną potem cinematikiem autorstwa naszego zespołu. Artyści Platige Image z Tomkiem Bagińskim na czele przygotowali intro i outro gry, nominowane do prestiżowych VES Awards w kategorii ,,Wybitne sekwencje filmowe w grze komputerowej’’.

Kamil Pohl (General Artist)

,,Do moich zadań należało składanie całych scen, lighting i rendering, a czasami poprawki animacyjne. Pamiętajmy proszę, że to był 2006 rok, czyli prehistoria animacji, a cały ten film to było jak przecieranie szlaków. W zasadzie dzięki naszej pracy udało się stworzyć podwaliny pod dział Platige Animation! Absolutni wyjadacze z którymi pracowałem pokazywali mi co można wycisnąć z grafiki, ale także uzmysławiali ile jeszcze drogi przede mną. To świetne doświadczenie, które kształtuje człowieka na całe życie, ale także, przyznaję – wtedy nie pozwalało spokojnie zasnąć po powrocie do domu 🙂
Najbardziej pamiętam atmosferę pracy: ustawiczne łamanie schematów, robienie „czegoś nowego”. Czułem, że pracuję w najlepszym teamie w Polsce i z najlepszymi (acz wymagającymi) ludźmi. To mobilizowało, dawało kopa i w zasadzie chyba stworzyło mnie tym kim jestem dzisiaj.”

Tomek Bagiński (Reżyser):

,,Wtedy zaczęło się poważne myślenie by Platige wszedł w zupełnie nowy świat, by zrobić coś nowego, nie tylko reklamy i teledyski. Cinematiki wtedy fantastycznie się rozwijały i marzyłem, żeby je robić. Wiedźmin i współpraca z CDP stały się zalążkiem całej gałęzi w Platige i sprawiły, że zająłem się animacjami do gier komputerowych na kolejnych prawie 10 lat.’’

„Wiedźmin 2: Zabójcy Królów” pojawił się w 2011 roku, a jego premierę elektryzował cinematic ponownie stworzony przez ekipę Platige. I ponownie animacja zdobyła uznanie nie tylko fanów, ale i branży, która przyznała jej prestiżową nagrodę Golden Trailer dla najlepszego trailera gry wideo, VIEW Conference za najlepsze cyfrowe efekty specjalne i Złotą Statuetkę London International Awards w kategorii Produkcja i Postprodukcja.

Maciej Jackiewicz (Art Director, CG Supervisor)

,,Wszystkie postacie powstały w ścisłej współpracy z CD Projekt RED. Niektóre były oparte na konceptach lub modelach z gry, ale większość z nich pojawia się tylko w trailerze. Jednym z nielicznych wyjątków jest Zabójca, ważny bohater, dlatego musiał wyglądać i zachowywać się dokładnie tak samo jak w grze. Z innymi postaciami mieliśmy znacznie większą swobodę, ale każdego chcieliśmy wyposażyć w unikalną osobowość.
Jeśli chodzi o to, co w tle to musieliśmy podejść zdroworozsądkowo – postawiliśmy na kombinację geometrii i shaderów oraz kilka elementów imitujących kryształki lodu. Chociaż byliśmy na statku, tak właściwie w filmie nie ma prawie wody. Musieliśmy w tym punkcie trochę pooszukiwać – nie pokazaliśmy zatem tonącego statku lub fal demolujących pokład. Jedyną symulacją cieczy z której skorzystaliśmy był magiczny płyn wewnątrz lodowej bomby oraz krew.’’

Tomek Bagiński (Reżyser)

,,Pomysł przełamującego się i walącego się statku na papierze wydawał się przełomowy, ale co innego napisać, a co innego zrobić. To była gigantyczna robota techniczna i artystyczna całego zespołu i miesięcy dopracowywania dynamiki i symulacji, dla efektu, który na ekranie trwa tylko kilka minut. Niemniej jednak dobrze wspominam ten projekt. ‘’

Tuż po premierze „Zabójców królów” CD Projekt Red ku uciesze graczy na całym świecie ogłosił, że pracuje nad kolejną częścią o podtytule „Dziki Gon” i po raz trzeci do współpracy zaprosił nasz zespół. Przyznajemy, że nie spodziewaliśmy się aż tak wielkiego sukcesu trailera i samej gry, liczonego w milionach wyświetleń i milionach sprzedanych egzemplarzy.

Od premiery gry ,,Wiedźmin: Dziki Gon’’ popularność Geralta z Rivii nie zmalała nawet na chwilę, a jego sława dotarła ostatnio do każdego zakątku globu dzięki serialowi Netflixa. Najbardziej oczekiwany serial ostatnich miesięcy powstał przy współudziale naszych artystów. Ponad 150-osobowa ekipa Platige stworzyła doceniane przez branżę efekty specjalne do wypełnionej magią i niesamowitymi zjawiskami produkcji. Serial szybko stał się jednym z 10 najchętniej oglądanych seriali roku na Netflixie, a po 4 tygodniach od premiery tytuł obejrzało 76 milionów widzów.

Rafał Sadowy (Art Director)

„Jednym z ciekawszych elementów naszej pracy przy filmie było zwizualizowanie różnych rodzajów magii. Założenie było takie, aby efekty magiczne nie przytłaczały, były dość subtelne. To była bardzo kreatywna i ekscytująca praca, wykonaliśmy wiele testów, powstało wiele wersji, dzięki temu udało się doprecyzować ich ostateczny kształt i charakter. Te eksperymenty pozwoliły również na osiągnięcie wizualnej spójności.’’

Mateusz Tokarz (VFX Supervisor)

„To był gorący okres. Tempo pracy było bardzo wysokie, ale daliśmy radę i wszystko dostarczaliśmy w terminie. Netflix doceniał naszą pracę. Cieszę się, że te liczne godziny, które włożyliśmy w projekt przełożyły się na coś, co spodobało się zarówno klientowi, jak i nam samym. To zdecydowanie będzie najlepsze, co jeszcze zobaczycie w tym roku”

W ostatnich latach Geralt z Rivii, ,,człowiek, który nadszedł od Północy’’ w latach 80., dotarł już niemal wszędzie. Na powrót Wiedżmina do popkultury i jego ekspansję na cały świat wielki wpływ miały gry CD Project Red oraz serial Netflixa. Tym bardziej jesteśmy dumni, że stworzone przez naszych artystów cinematiki promujące trzy części komputerowej odsłony przygód Geralta i efekty wizualne do serialu Netflixa przyczyniły się do sukcesu najsłynniejszego Polaka wszech czasów *.

* Przeczytaj artykuł na ten temat tutaj.